Mary Poppins és la pel·lícula feminista accidental de Disney
Si busqueu una pel·lícula feminista, potser no us penseu mirar el catàleg de Disney. Però Mary Poppins és una pel·lícula feminista accidental que definitivament val la pena veure-la. La història segueix el personatge titular, que és una mainadera amb poders màgics, mentre té cura dels nens de Banks. Tot i que a primera vista la pel·lícula pot semblar una simple pel·lícula infantil, en realitat té molts matisos feministes. Per exemple, es mostra que Mary Poppins és una dona forta i independent, cosa que no es veia habitualment a les pel·lícules de l'època. A més, la pel·lícula desafia els rols de gènere tradicionals fent que Mary Poppins faci tasques més 'masculines', com arreglar la xemeneia i ensenyar als nens a volar un estel. Així que si busqueu una pel·lícula amb una forta representació femenina, no us podeu equivocar amb Mary Poppins.
Mary Poppins, protagonitzada per Julie Andrews, és una pel·lícula de Disney atemporal. Però l'estatus d'icona feminista de Mary és només un feliç error?
DisneyEl 1964, un dels millors musicals i pel·lícules per a nens per a la gran pantalla, es va estrenar Mary Poppins de Disney. Explicant la història d'una mainadera màgica, que flota per l'horitzó de Londres per cuidar els nens de Banks, el pel·lícula familiar és coneguda per les seves melodies enganxoses, els barredors de xemeneies ballants i, per descomptat, pel seu personatge icònic titular, una de les dones de ficció més impressionants dels mitjans, Mary Poppins. Però, què fa que Mary destaqui com la feminista original de Disney? I la pel·lícula la va retratar intencionadament com una potència, o el seu estat d'icona és només un feliç accident?
Basada en la sèrie de llibres de P.L Travers i dirigida per Robert Stevenson, Mary Poppins és una història fantàstica que se centra en la disfuncional però acomodada família Banks del Londres eduardès. George (David Tomlinson) i la seva dona Winifred (Glynis Johns), necessiten una mainadera per cuidar els seus dos fills Jane (Karen Dotrice) i Michael (Matthew Garber). Cue Mary Poppins (Julie Andrews), que ajuda el vincle familiar després de destruir invertidament la dinàmica patriarcal de la casa dels Banks.
A primera vista, podeu considerar això pel·lícula de Disney per ser una pel·lícula obertament feminista, basada en la lluita de la senyora Banks pels drets de les dones, fent escoltar el gran nombre Sister Suffragette. O potser estàs pensant en com l'aparença i la feminitat de Mary trenca els tròpics feministes intel·lectuals i poc atractius de Hollywood. Tot i que tots dos són punts vàlids a nivell de superfície, una vegada que profunditzeu realment en la pel·lícula, aviat us adoneu que aquests punts són volubles i, en realitat, és l'efecte de Mary sobre Mr Banks el que va fer que aquesta pel·lícula fos tan radical per a la seva època, més que Stevenson i Disney probablement ho desitjava.
Com he comentat abans, al començament de la pel·lícula, veiem a la senyora Banks cantant una cançó sobre el moviment de les sufragistes. De Kensington a Billingsgate. Un escolta els crits inquiets. De tots els racons de la terra, aixeca la dona. Igualtat política i igualtat de drets amb els homes. Animeu-vos, perquè la senyora Pankhurst ha tornat a ser aplaudida amb ferros, la senyora Banks canta mentre marxa per casa seva, amb una faixa sorprenent al pit pels drets de les dones. Tot i que aquesta cançó està molt bé, i la lletra sens dubte té un impacte, tan bon punt s'acaba el número, veiem que la senyora Banks procedeix a amagar els seus cinturons i s'espanta mentre es prepara per a l'arribada del seu marit.
A través d'aquesta reacció, sembla com si els cineastes estiguessin dient subtilment al públic que, per molt que ho intenteu, al final del dia, un home encara estarà al poder. Aquest punt s'amplifica una vegada que ens presenten a Mr Banks, ja que just després de la cançó de la sufragista, escoltem un himne del patriarcat descarat, encara que força enganxós. La primera cançó que escoltem del personatge, titulada 'The Life I Lead', inclou la lletra, It's grand to be an Englishman in 1910. King Edward's on the throne; és l'edat dels homes. Sóc el senyor del meu castell, el sobirà, el reial! Tracto els meus súbdits, criats, fills, dona amb una mà ferma però amable, noblesse oblige! Així, durant els primers 30 minuts, qualsevol indici cap al feminisme o la dinàmica d'igualtat de poder, com les fatxes de la senyora Banks, s'emboliquen en un dibuix fosc, és a dir, fins que Mary Poppins vola a la foto.
Viatge a un futur millor: El millors pel·lícules d'aventures
En la seva primera escena amb Mr Banks, Mary Poppins s'acosta al banquer tens sobre el lloc vacant de mainadera. És la primera dona que parla amb ell d'una manera assertiva i sense mima. El senyor Banks sembla inicialment desconfiat i poc probable que la contracti, ja que es queda desconcertat per la seva possessió d'una carta que va trencar la nit anterior; tanmateix, veiem que Mary s'afirma amb confiança. Al final, sembla que la seva immediatesa ha fet que Banks s'ocupi dels seus desitjos sense que ell ni tan sols se n'adoni.
Com diu la cinta mètrica icònica de Mary, Mary Poppins és pràcticament perfecta en tots els sentits, i és difícil per a ningú comparar, fins i tot un home ric durant l'any 1910 com Mr Banks. A mesura que es desenvolupa l'alegre musical, veiem que el rei del castell perd lentament el control dels seus fidels súbdits. Al llarg de la pel·lícula, veiem que George es sent cada cop més frustrat amb Mary, ja que tothom a la casa no pot deixar de cantar-li elogis. Mentre veu com el seu poder ombrívol controla la casa comença a lliscar-se, entra en pànic. No obstant això, la seva eventual confrontació amb Mary no el porta a afirmar el domini o a acomiadar-la; de fet, acaba amb ell acceptant el seu suggeriment de portar els seus fills a la feina, que més tard es convenç de manera hilarant que era la seva idea en el primer moment. lloc.
La continuada provocació de Mary Poppins al senyor Banks, i la seva influència disruptiva en la llar opressiva, finalment fa que la família abandoni completament la seva dinàmica anterior. En lloc de ser un senyor del seu castell, veiem al Sr. Banks i la seva família en un terreny igual i més feliç, unint-se per fer volar un estel al final de la pel·lícula, mentre deixen anar els llaços de les expectatives rigoroses de la societat i gaudeixen de cadascuna. companyia de l'altre.
És important recordar el clima en què va sortir aquesta pel·lícula per entendre la importància de la relació de Mary Poppins i Mr Banks. La dècada de 1960 va veure l'augment del feminisme de la segona onada, i el 1963 Betty Friedan va publicar The Feminine Mystique , que va criticar la creença generalitzada que les dones eren purament mestresses de casa i simplement estaven destinades a ser fàbriques de nadons casats. El mateix any de l'alliberament de Mary Poppins, es va aprovar la Llei de drets civils de 1964 als EUA, que prohibia la discriminació per raça, religió i sexe.
Una cullerada de màgia: El millors pel·lícules de fantasia
El món estava canviant; tanmateix, encara hi va haver molt de retrocés cap a la igualtat, i el mateix feminisme va ser sovint soscavat i criticat. Això explica la representació dels interessos polítics de la senyora Banks. Tot i que la lluita per la igualtat es representa a la pel·lícula, Disney la tracta més com una afició, com un entreteniment per mantenir ocupada la obedent mestressa de casa abans que el seu marit arribi a casa.
Mary Poppins, d'altra banda, va mostrar una dona empoderada que s'alinea amb les opinions de Friedan. És independent i un esperit lliure que no s'ajusta al rol d'esposa o mare paterna. Tampoc està minada ni controlada per l'home de la família retratada. De fet, aconsegueix derrocar la seva posició i guiar-lo cap a una millor manera de veure la vida. Tenir un personatge tan simpàtic que mostrava tan avantguardista va donar lloc a que Mary no només obliterava la dinàmica patriarcal de la família Banks a la pel·lícula de Disney, sinó que també va encarnar les primeres formes de feminisme popularitzat a través del personatge.
Pel tractament de Disney de les sufragistes, és fàcil veure que l'estudi no tenia cap intenció de fer de Mary una icona per al moviment per la igualtat de drets o crear una pel·lícula amb uns matisos feministes tan empoderadors. Però estem agraïts pel feliç accident de l'estudi perquè, sense ell, Mary Poppins no seria una història tan impactant ni el clàssic atemporal que tots coneixem i estimem avui.
Comparteix Amb Els Teus Amics
Sobre Nosaltres
Autor: Paola Palmer
Aquest Lloc És Un Recurs En Línia Per A Tot Allò Relacionat Amb El Cinema. Proporciona Informació Rellevant Completa Sobre Pel·Lícules, Ressenyes De Crítiques, Biografies D’Actors I Directors, Notícies I Entrevistes Exclusives De La Indústria De L'Entreteniment, Així Com Una Varietat De Contingut Multimèdia. Estem Orgullosos De Cobrir Detalladament Tots Els Aspectes Del Cinema - Des De Taquilles Generalitzades Fins A Produccions Independents: Per Proporcionar Als Nostres Usuaris Una Revisió Completa Del Cinema A Tot El Món. Les Nostres Ressenyes Estan Escrites Per Cineastes Experimentats Que Estan Entusiastes Films I Contenen Crítiques Interessants, Així Com Recomanacions Per Al Públic.